持攝影機的女人：女性電影攝影師作品

電影攝影呼應了女性天生擅長的所有：
同時處理多重任務的效率、同理心、將影像轉化為人類情感的能力。

Rachel Morrison

2018年，奧斯卡首次出現了影史首位獲得最佳攝影提名的女性攝影師，她叫Rachel Morrison。當然，我們並非要探討以上的特質是否女性攝影師獨有，這些理據本來就很主觀。但根據英國著名的電影產業學者 Stephen Fellows 的研究結果卻反映著一個客觀的事實：女性攝影師的身影於電影業中甚為罕見，直至2016年忽例仍不足10%。女性在電影業中的角色偏向服裝指導、美術相關又或是試鏡導演，反映著一個客觀的先決條件 — 「機械」與「體能」。

於刻版印象中，男性對操作機械的能力上較佳，除此以外，特殊角度攝影或燈光的處理，以及手持攝影機拍攝時，就能看出女性面臨身高或是體力不足的問題。

內地一個有名氣的女攝影師鄧璐曾在訪問中表示，自己一有空便會去健身，最長曾經一天內鍛練八小時。她曾為了完成一個長鏡頭，從凌晨五點起床一直拍到第二天凌晨一點，累得整個後背都在抽筋，終於喊cut的時候，她立即躺在地上動彈不得。女演員在片場也許會有優待，但換成女攝影師則不可同日而語了。

香港的第一位女攝影師叫蔡高比，她05年在徐克的電影《七劍》中攝影助理。在她以前，已經有數十年沒有出產過女性的攝影或燈光助理，可見普遍女性攝影師要克服的現實條件的確比男性攝影師多。受制於這些先天上的掣肘，女性攝影師於電影業便有著升遷較慢，甚至被忽視的殘酷事實，久而久之也愈少女性選擇在這條路上走下去。

我不想刻意比較男或女攝影師，反而想檢視自己怎樣可以被選擇！

蔡高比

然而，女性攝影師是種被看見的需要。當攝影師充當著把導演想法可視化的一個角色，摄影也是表達情感的一種方式，女性獨特的觀點和細膩的情感洞察，有時能為以男性主導的攝影行業帶來新的視野。

今個夏天，香港藝術中心呈獻《持攝影機的女人：女性電影攝影師作品》系列，聯合香港法國文化協會、奧地利駐港澳總領事館、比利時駐港總領事館、香港歌德學院、Swiss Films、Wallonie-Bruxelles Images及Wallonie-Bruxelles International合辦及ARRI Hong Kong Limited 特別支持。將於2023年6月14日至9月23日在香港藝術中心古天樂影院放映，電影出自比利時、法國、德國和瑞士等地的女攝影師之手。

以開幕電影 Love According to Dalva 為例，由新晉女攝影師 Caroline Guimbal 執鏡，其夢幻般的攝影手法，充滿親密的特寫角度和細膩的鏡頭語言，突顯了 Dalva 謹慎地重新發現和重新掌控自己身體的不安感。導演曾說她的魔力在於能夠以親近和謙遜的方式捕捉人物影像，而且總能在她的拍攝中找到完美的距離，而她擅於使用肩扛型攝影機，以營造人性化的氛圍，令畫面每一刻都充滿了新鮮感。對於這種鏡頭處理 Caroline 曾說明：「這齣電影不僅是關於影像的表面，更重要的是貼近Dalva的感受，一種透過她的視覺去發現現實的細緻影像。」

強烈且逼真的色彩，這是充滿溫暖和陽光的電影。
題目很沉重，但對於光線的構想絕非如此。

Caroline Guimbal

時移世易，愈來愈多女性攝影師嘗試打破壁壘投身這個界別。但願在不久的將來，不會再有「持攝影機的女人」，只有「持攝影機的人」。

【持攝影機的女人：女性電影攝影師作品】14.06.2023 – 23.09.2023

節目網站：https://bit.ly/4206Id6

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圖片來源：香港藝術中心：流動影像、The Guardian、theartsdesk.com、杰客森林、百度百科、蔡高比Facebook、606distribution