PERSPECTIVE

手作市集風氣持續多年，每次我行手作市集，最怕就是看到千篇一律、十分類似的作品，相信是因為好多時候部分手作門檻較低、相對易學、易上手，久而久之讓我一度失去逛手作市集的興趣。碰巧走到一次「取社市集」的市集，雖然檔口不多，卻讓人驚喜地遇上一檔引人注目的手工製品，就是手工打出來的銀飾，銀飾上的花紋極細緻，摸起來觸感雖然是冰冷的，看起來卻充滿溫度。這一檔小店便是 Eva 的一人工作室 Boli Jewellery Studio 。 以 BOLI 取名，其實是來自 Eva 飼養的一隻黑貓，它每逢圓月的日子便會坐在窗前，看着從山後升上來的月亮，靜靜坐着。品牌理念就是一隻貓，一張金工枱，沉醉於鍛鍊手藝的過程，日月替換的過程令工藝越來越精進。Eva 自言手藝上與匠人還有一段距離，但會以匠人精神為目標，努力做好每件作品。 「一下一下的敲槌，慢慢的雕琢型態，展現出生活寧靜而緩慢姿態，如貓般優雅，如貓般肆意。」 由做家具設計到愛上珠寶設計 Eva 於大學時一直修讀工業設計，接觸這些精緻的手工吊墜前的她，本來是做大型的家具、機電產品。畢業後，她偶爾遇見有人用黃銅製造了非常小巧的可轉式摩天輪耳環，才知道原來人手也可以做出這樣精巧的作品。 經過了解後，她敢於新嘗試，也行動力十足，很快便報讀一個珠寶課程。 Eva 指：「深入學習後發現原來手藝的技巧，手部的穩定性，以及溫度上的控制，都係要用時間去鍛鍊出嚟。只有做過無數件的作品，累積足夠經驗，先可以隨心所欲做自己想要嘅嘢。」所以她便開始了發展這門手工藝，希望可以通過販賣作品去磨練自己的手藝。 Eva 所指的努力磨練不是紙上談兵，她的信念其實來自她的師傅：「老一輩師傅成日講，你隻手揸工具的位置生咗枕出嚟，你先叫做真正開始踏入呢個世界門口。」這番說話讓我感受到，Eva 是一位對自己有要求、特別堅毅的女生。我相信抱著這個信念，...

「感覺好像到了一個階段，每一次都要把自己的舒適圈擴大，想去做任何自己感興趣風格的音樂。」 劉柏辛 LEXIE LIU 在 Instagram 查看這則貼文 Lexie Liu（@lexieliu_）分享的貼文 劉柏辛是誰？外國傳媒形容她為「新一代中國藝術家」；她是唯一受邀日本 FUJI ROCK 的中國音樂人；18 歲之齡參演全球十大音樂節之一 SXSW 舞台後就獲 88rising 相邀簽約；19 歲參加歌唱選秀節目《中國新說唱》一舉就爆紅的嘻哈酷女孩，同時活躍於美國與中國大陸市場。 2023年，劉柏辛首次來港就登上 Clockenflap 的大台，憑著招牌的慵懶聲線及揮灑自若的台風，演唱多元化曲風的舞曲，如《Manta》及《MAGICIAN》等成名作 ，她的獨特唱腔和個人魅力讓人留下深刻的印象，成功擄獲聽眾的靈魂。 Lexie 年紀小小已在音樂路上嶄露頭角，她在 16 歲時已經受到韓國最大的娛樂經紀公司邀請出道發片，然而，她卻果斷婉拒了這個人人都朝思暮想的機會。她深知，留在韓國當練習生並不是她想要的生活及做音樂的方式，既然與自己的想法背道而馳，放棄也不覺可惜。而後來她交出的音樂成續，足以證明當初堅持的是正確的。  Lexie 從不為自己的曲風設限，無論是 Techno、電子朋克、R&B、Hyperpop、民族音樂等，她的創作每次都尋求突破，為聽眾帶來煥然一新的感覺，而且每首作品都有其獨特的心思。2023 年她的新作《Shanti》則從哲學角度創作，「這首歌並不是想讓大家聽我的生活、我在做什麼、我經歷了什麼，而是找到平和與平靜，脫離自己身體和念頭的存在。」Lexie 的歌曲不單單追求琅琅上口，她不時從精神層面上出發，以音樂演譯個人對這個世界的理解，以及自己在...

「從前從前，有一個小小的城市名叫美食天堂，裡頭有一位廚師。城裡的人可以嚐盡各國佳餚，卻鮮有關注本土食材，也沒幾個人對自己地方的出產而感到自豪。廚師一天在想，怎樣才能自由自在地安排工作，又可以當個與食物真正有連結的廚師？她堅信世上必有一種 100% 適合自己的生活方式。 」 這個廚師叫 Ling （吳雪齡）。Ling 出生於一個中餐世家，她的父親是個雲吞牛腩麵的師傅，女兒卻始終鍾情於西餐。當初自學烘焙，然後在一家西餅麵包店工作，輾轉間又進了另一間餐廳當起西餐學徒，從頭盤沙拉到甜點，她都一手包辦，她形容自己是個混合型的廚師。後來，她花了一年時間到英國 working holiday，本來打算到米芝蓮餐廳深造，卻發現自己原來並不喜歡 fine dining。相比起無端用上十幾款餐具的 fine dine，她更偏向 casual dine，食物沒那麼精緻，卻多了一分溫度。於是她選擇在氣氛熱鬧的酒吧餐廳工作，客人開心、隨意地用餐，她也更自在。 眾所周知，飲食業都離不開長工時，然而，Ling 並不願意整天困在餐廳裡。天馬行空又天方夜譚又忽發奇想之際，憑著多年的餐飲經驗，Ling 於疫情時抓住了商機，決定轉型當上門餐飲服務，名叫Rolling Stone Catering — “A rolling stone gathers no moss but see a bigger world”。名乎其實，她作為那顆滾動的石頭，堅持每個星期從市區滾回元朗八鄉的農田，親自下田種植，把各種時令的農產品放進為客人度身訂製的餐單，也就是西方社會較為盛行的 Farm to Table。 Farm to Table，相當浪漫的一個飲食概念。 從農場到餐桌，讓人們能夠嚐到在地的農產品，農民可以用更環保的方式培育有機食材，食材自然更加新鮮、天然；這也讓當地人產生出更強烈的身分認...

YouTube 觀看：https://youtu.be/_ki23G4rPos 人們說你要離開這陣營，我們無不覺得吃驚因為這不是你的個性，你生來是露體狂小丁 《露體狂小丁》— 永遠懷念塔可夫斯基 赤裸的烏托邦 「我本身其實不是一個露體狂，」小丁有點靦腆地說：「穿與不穿，我覺得是個自由的選擇和一個狀態。」 由何山及阿 P 組成的樂隊，名為「永遠懷念塔可夫斯基」，他們有一首歌曲叫做《露體狂小丁》，裡頭的小丁，在現實裡是個資深的人體模特兒。有幸訪問到本人，自然要問這個藏在心底已久的問題，你對赤裸究竟有沒有特別的慾望？「當初純粹是朋友拿來取笑我，所以就幫我改了一個這樣的花名，然後大眾都覺得很有趣，我覺得也挺搞笑的⋯⋯我好像重新定義了『露體狂』，由負面變得正面。」 假如從此不用再穿衣服了，這是你的理想世界嗎？「我覺得最理想的狀態就是在街上，你可以選穿和不穿，然後大家都可以互相尊重，我想人們覺得自由。」 都已經 2024 年了，人體模特兒這個題目早已不是甚麼新鮮事，如果有人仍舊戴著有色眼鏡去看這個職業，反而顯得封建。小丁當體模已超過十年，她奇怪，十年前跟十年後，時過境遷，媒體訪問她的問題幾乎始終如一。身邊朋友笑言，大家都會覺得小丁當體模這件事很自然啊，你身體又漂亮又有自信，你做很合理，其他人就未必了。於是，她在 2017 年時創立了體模社，「我自己的身體只有一個，我也想知道其他身體在想甚麼。2017年的時候，小丁遇上健康問題，覺得自己快要死了，死之前趕快做點甚麼吧，「第一屆【體祭】就是以裸體藝術為主題的展覽，之後便出版了《我們的模特兒》，然後我們跟香港國際攝影節做了另一次人體模特兒的攝影展，認識到不同身體⋯⋯終於不用由我來講，可以由不同的身體去說故事了！」 人體模特兒與傳統時裝模特兒相比起來，赤身與穿衣反而未必是最大的分別。人體模特兒未必有...

去日本、去台灣旅行，有羨慕過別人能夠於食物、生活用品方面都能自給自足嗎？只要細心了解，其實香港也有不少本地品牌、本地農產品的選擇，他們擁有的資源一定比不上集團式的大型品牌，但依然默默耕耘，讓香港農業、本地製品得以承傳。要延續這些本地品牌生產，首先也要有一班願意支持的人。 今次 BBOLD 編輯邀請到一位 90 後女生 Katie ，在疫情期間開始，她選擇辭去設計師的工作，毅然嘗試學做「環保L」，由接觸環保零售工作學起，到今年 2023 年的 7 月決定再踏出一步，創業學習經營以售賣環保及可持續產品、本地小眾品牌為主的街坊小店「環保黎雜貨店」，部分產品更以祼賣方式出售，只要街坊自備容器就可以購買，藉此希望香港人培養源頭減廢、減少包裝垃圾的習慣。 轉行衝動因自覺浪費太多 投身社會幾年的人都會特別留意身邊朋友的職場生涯變化，有時會發現有些人的職場生涯明確順利，有些人特別跳脫「Jumpy」。經歷社會工作幾年，好多人都會問自己一個問題：「自己是否適合現在的工作嗎？我應該繼續下去嗎？但轉行等同重新開始這樣的我會更好嗎？」想著想著便會發現，選擇離開老本行，比起繼續堅持下去更需要勇氣。 Katie 轉行的想法主要源自設計師的工作，她見證著宣傳品不斷更新：「雖然明白香港消費、宣傳模式好速食，但每次活動一完，眼見設計布置被遺棄都會覺得好可惜。」 Katie 有感，人愈大，愈有能力享受物質豐富的生活，但我卻覺得真正快樂的生活並不來自物質，是源自你的生活態度。 第二人生的開始 由設計師轉行接觸環保零售工作，對於 Katie 來說，就好像是第二人生的開始。她明白，香港有時候實在太方便了，有好多人嫌環保麻煩，就算明白環保的道理，但要實際行動都會懶：「香港人唔逼得，所以唔會一味同啲朋友講環保係點......可以點環保.......除非朋友有興趣，如果唔係好少好...

「女生女人同樣長不大／平衡多身份姿態／但被太少理解」 「一直以來無論寫曲抑或寫詞，我都用自己獨有的觸覺去闡述女性這個身分，而我發現坊間較多作品偏向以男性看女性的角度出發，」Vicky 馮穎琪說，她從來不覺得自己是個典型的女性，強烈地感覺她的內在藏著個男人，「如果要選一首我比較近期創作，而又比較完住地反映 as a womenhood 題材的曲詞作品，就是 Janice 的《我的視角》。」 2022 年發行的概念大碟《DAUGHTER》，以女性的視角去解構「女性自主」這個主題，以全女班的陣容製作。《我的視角》當中，Vicky 選擇摒棄用任何一個「他」或者「她」的字眼，嘗試格除傳統的刻版印象。這個年代每個人都可以定義自己屬於哪一種能量和氣質，而並非單純用性別去界定，因為任何性別都有權利去感受全光譜的嘅情緒向感受。「當然，這只是我的看法，只要有空間去創作，我就會想表達我相信的價值，我希望不同的女性都可以從中找到可以對照自己的某些特質。」 所以，Vicky 在歌詞中寫到：「女生女人同樣長不大，暗中也想某君的寵壞」，這種「長不大」，也許是「不想長大」，正如她，外表有點嚴肅，內心卻也柔軟而強悍；「結婚與不結婚 幾經親友唆擺，太多要兼顧旁觀者的表態」，也就難怪她笑言，結婚是她這輩子最 bold 的決定；「平衡多身份姿態，但被太少理解」，她喜歡作為長女、媽媽、妻子的身分，但成長以來卻無法忽略種種加諸在身上的責任；「有些轉身從頭的選擇，有些發生卻無可規劃，結束某些結果算是長期學習，要找個自如地忠於的風格」，如是者，她一邊發問，一邊在分岔路口忠於自己的想法，就用馮穎琪的視覺和直覺，繼續掙扎、繼續表達。

https://youtu.be/1xMcN4nwJ6k?si=HKw7jgCa00H_ALiS 根據我的觀察，馮穎琪有幾點很明確的性格特徵： 很貪心 很多問題 很喜歡喝清酒 讀書時，她想讀音樂，又想讀科學，最後決定讀法律。做音樂，她做流行曲，也做社區音樂。她寫曲，也填詞，然後索性當個唱作人，但只做製作她又不滿足，她要當藝術家。 她說：「其實做任何一件事，我都不是為了賺錢。」且慢，做律師不就是為了錢途嗎？她笑言：「在賺錢的範疇來說，做律師不是最賺錢，如果真的想賺錢我應該去炒股票炒地產。」嗯，的確駁唔到。她認為，如果只是為了賺錢，她可能就不會選擇做音樂，這並不是說音樂不能賺錢，只是順位不對，「我做音樂是因為我最喜歡。」每當談及音樂和創作，她「先天性很嚴肅」的臉上流露出一抹很真心的笑容，「作曲⋯⋯我相當肯定會作到死為止我都會繼續作。」 創作對她猶如呼吸一樣自然，一點不誇張。馮穎琪 Vicky，在樂壇絕對算是前輩了，自 1996 年入行開始，出版的曲詞作品超過百首。媒體都愛形容當年她「毅然」放棄律師的高薪厚職投身音樂，她反而坦白道出事實：她二十來歲時就知道自己不適合當律師，她問自己，如果不轉行，五十歲後會後悔嗎？然後她選擇對自己誠實一點。 打滾了二十多年，她不僅做製作，也唱。只要和音樂有關，她都去嘗試。也因此，她已從唱作人之列昇華至藝術家，「一旦你自稱為藝術家，就沒有人會 judge 你的藝術，人們會尊重你，給你充足的創作自由，不會跟你說：『 Vicky，你不可以這樣寫，這個音調能改一改嗎？』」大眾偏向把「藝術」和「商業」二元對立，但 Vicky 並不這樣看。無論商業、社區抑或藝術，有人贊助或獨立營運，都需要找到其生存方式。Vicky 也知道自己是貪心的，「我所有都想做，僅僅專注於流行音樂或社區音樂都不能全面展現我...

YouTube 觀看：https://youtu.be/0AwUbO6R4G8 Ballroom 文化源起於美國1980 年代，由紐約市哈林區的黑人和拉丁裔男同性戀和跨性別男女，亦即是當時被邊緣化的 LGBTQ 群體創立的「舞會」 。在傳統的思想下 LGBTQ 群體不能簡單地找到社群，做自己最真實的一面，於是他們決定自己創造一個。Ballroom 給予了他們充滿愛和安全的環境，展現自己內在真實且美麗的一面 。 舞者 KenKen Elle 創立了 Voguing Hong Kong，致力推動本地 Vogue 舞蹈及 Ballroom 文化，讓更多人可以透過 Voguing 於 Ballroom 展現真我、釋放自己、尋找自己獨特美麗的一面，重拾個人的自信魅力。KenKen  Elle 曾分享指：「多元性最美的地方是，是它讓人能夠做回真正的自己。」 在 Ballroom 中，無論你的特質、性別和身份認同為何，都可以參加比賽，展現你的光芒。於 11月 BBLOD 編輯們有幸參加香港 Voguing Hong Kong 主辦的萬聖節活動 HAPPY HALLOWEEN KIKI BALL，親身了解 Voguing 與 Ballroom 文化。Ballroom 比賽劃分為多個細項，而初次參與活動，留意到不少細項的名字標示 (OTA) 的用語，原來是指 Open to all genders/sexualities，代表項目不論任何性向也可以參與，亦是 Ballroom 比賽中常見的用語。 舉辦 Ballroom 好幾年的香港 Ballroom Trailblazer Holie 當初開始在香港發展 Ballroom 時也有一定挑戰性 ：「 Ballroom 係一個畀大家尋找自己同認識自己嘅過程。我同 Ken Ken 於 2017年起...