手作市集風氣持續多年,每次我行手作市集,最怕就是看到千篇一律、十分類似的作品,相信是因為好多時候部分手作門檻較低、相對易學、易上手,久而久之讓我一度失去逛手作市集的興趣。碰巧走到一次「取社市集」的市集,雖然檔口不多,卻讓人驚喜地遇上一檔引人注目的手工製品,就是手工打出來的銀飾,銀飾上的花紋極細緻,摸起來觸感雖然是冰冷的,看起來卻充滿溫度。這一檔小店便是 Eva 的一人工作室 Boli Jewellery Studio 。
以 BOLI 取名,其實是來自 Eva 飼養的一隻黑貓,它每逢圓月的日子便會坐在窗前,看着從山後升上來的月亮,靜靜坐着。品牌理念就是一隻貓,一張金工枱,沉醉於鍛鍊手藝的過程,日月替換的過程令工藝越來越精進。Eva 自言手藝上與匠人還有一段距離,但會以匠人精神為目標,努力做好每件作品。
「一下一下的敲槌,慢慢的雕琢型態,展現出生活寧靜而緩慢姿態,如貓般優雅,如貓般肆意。」
由做家具設計到愛上珠寶設計
Eva 於大學時一直修讀工業設計,接觸這些精緻的手工吊墜前的她,本來是做大型的家具、機電產品。畢業後,她偶爾遇見有人用黃銅製造了非常小巧的可轉式摩天輪耳環,才知道原來人手也可以做出這樣精巧的作品。
經過了解後,她敢於新嘗試,也行動力十足,很快便報讀一個珠寶課程。 Eva 指:「深入學習後發現原來手藝的技巧,手部的穩定性,以及溫度上的控制,都係要用時間去鍛鍊出嚟。只有做過無數件的作品,累積足夠經驗,先可以隨心所欲做自己想要嘅嘢。」所以她便開始了發展這門手工藝,希望可以通過販賣作品去磨練自己的手藝。
Eva 所指的努力磨練不是紙上談兵,她的信念其實來自她的師傅:「老一輩師傅成日講,你隻手揸工具的位置生咗枕出嚟,你先叫做真正開始踏入呢個世界門口。」這番說話讓我感受到,Eva 是一位對自己有要求、特別堅毅的女生。我相信抱著這個信念,...
「從前從前,有一個小小的城市名叫美食天堂,裡頭有一位廚師。城裡的人可以嚐盡各國佳餚,卻鮮有關注本土食材,也沒幾個人對自己地方的出產而感到自豪。廚師一天在想,怎樣才能自由自在地安排工作,又可以當個與食物真正有連結的廚師?她堅信世上必有一種 100% 適合自己的生活方式。 」
這個廚師叫 Ling (吳雪齡)。Ling 出生於一個中餐世家,她的父親是個雲吞牛腩麵的師傅,女兒卻始終鍾情於西餐。當初自學烘焙,然後在一家西餅麵包店工作,輾轉間又進了另一間餐廳當起西餐學徒,從頭盤沙拉到甜點,她都一手包辦,她形容自己是個混合型的廚師。後來,她花了一年時間到英國 working holiday,本來打算到米芝蓮餐廳深造,卻發現自己原來並不喜歡 fine dining。相比起無端用上十幾款餐具的 fine dine,她更偏向 casual dine,食物沒那麼精緻,卻多了一分溫度。於是她選擇在氣氛熱鬧的酒吧餐廳工作,客人開心、隨意地用餐,她也更自在。
眾所周知,飲食業都離不開長工時,然而,Ling 並不願意整天困在餐廳裡。天馬行空又天方夜譚又忽發奇想之際,憑著多年的餐飲經驗,Ling 於疫情時抓住了商機,決定轉型當上門餐飲服務,名叫Rolling Stone Catering — “A rolling stone gathers no moss but see a bigger world”。名乎其實,她作為那顆滾動的石頭,堅持每個星期從市區滾回元朗八鄉的農田,親自下田種植,把各種時令的農產品放進為客人度身訂製的餐單,也就是西方社會較為盛行的 Farm to Table。
Farm to Table,相當浪漫的一個飲食概念。
從農場到餐桌,讓人們能夠嚐到在地的農產品,農民可以用更環保的方式培育有機食材,食材自然更加新鮮、天然;這也讓當地人產生出更強烈的身分認...